公磊年龄 公磊:演员要学会等待 现场会告诉你如何表演
宫磊:演员应该学会等待
李湘
获得大奖且温情的禁毒剧《破冰行动》汇聚了一批演技爆棚的演员。其中,饰演的林,又冷又暖,圈粉无数。
宫磊在热播综艺《见字如面》中的表现也很惊艳,多次出现在话题榜上。在节目中,他读到了唐伯虎写给朋友文徵明的一封信——唐伯虎一生中经历了几次人生的无常,但他是一个乐观的人,即使无缘无故的灾难迫在眉睫,他也能潇洒地面对。
唐伯虎和宫磊的生活完全不同,但他们的心态非常相似。在军区大院长大的宫磊,有一个英雄梦,误打误撞进入了演艺圈。他试图将每个角色融入自己的理解中,自然地发挥出来。和那些流量明星相比,他到目前为止并不红,但观众愿意称他为“好演员”。
“我没有任何表演的欲望。”宫磊说,就像他在到达现场之前从来没有预先假定他的角色一样,他在明天敲门之前也没有预先假定他未来的样子。
林在禁毒剧《破冰行动》中饰演。
在决定如何演奏之前,先感受一下气氛
“放松,就像正常的表演一样。”去年12月中旬,当来到《看字如面》的演播室时,他见到了导演关。他瞥了一眼周围——一个标准的小剧场,观众和演员离得很近,可以看到前排观众的面部表情。
“在和关导的谈话中,我偷偷做了一个决定。”在此之前,如何阅读几封信,宫磊在心里多次推翻了自己。这个决定给了半个多月的犹豫一个明确的答案,也让人们看到了一个演员的回缩自由。
去年11月底,宫磊收到了节目组“视文字为面孔”的六封来信。在这个专门阅读书信的节目中,演员带领观众重温书信中的时光和记忆,开启鲜为人知的故事。
其中一封信是陀思妥耶夫斯基写给他妻子安娜的。“拓实对我来说并不陌生。”宫磊谈起陀氏,仿佛是多年的朋友,从陀氏作品的争议,到陀氏作品与托尔斯泰的对比,再到他一生的沉浮,仿佛是中文系学生的读书报告。“他的生活其实并不容易”,但这封信反映了作者的喜出望外,就像他的初恋一样。
“这封信大概写于45岁到50岁之间,那是他一生的黄金时期。”宫磊说。陀思妥耶夫斯基出生于一个贵族家庭,但他的妻子安娜只是一名速记员,两人年龄相差25岁。两个看似地位悬殊的人,却在热恋。这份爱抚慰了他一生的苦难。
文字表面上是理性的,但字里行间却是火热的。宫磊不可避免地犹豫:如何通过简单的文字和有限的阅读来传达这种深刻的感觉?他想到了两个方法:一是从旁观者的角度,类似直译,不加个人元素;二是通过像戏剧一样的跳进跳出来呈现。“也就是说,我似乎在观众席上,让每一个观众都成为陀氏。有可能走得更远,投入一点,但随之而来的是投入多少的问题。”
拍摄期间,宫磊不断润色这六封信。“每次感觉不一样,都分不清哪个更好。”早上起床就感觉到这种味道,午餐时感觉另一种味道更适合;看着年轻人谈恋爱,我想起了这封信,看着老两口走远,也想起了这封信...“两种方法都可以,尤其是第二种方法,给了我很多可能性。”半个月来,宫磊一直在许多可能性中徘徊。
12月中旬的晚上,宫磊在宁波结束了一天的工作。当回京的飞机逐渐爬升时,宫磊在心里回忆起这封信。前几天雪还没融化,北京又这么冷,让他措手不及。此外,在那之后,他不得不去湖南拍摄另一部古装剧。那天晚上,宫磊没有休息好。当然,最重要的原因是他没有做好决定。“你必须先感受现场的气氛,然后才能决定如何表演。”
当我第二天看到导演、观众和整个场景时,宫磊心里有底。“在一定程度上,我是在和整个环境一起行动。”根据安排,演员叶璇读完安娜的信后,宫磊读了陀的回信。然而,导演关却突发奇想,安排两人在舞台上互动。
“我的妻子,我的无价之宝,我的天使。”信的开头,宫磊微微转过身,向演员叶璇伸出手,他笑了。在几分钟的阅读过程中,观众似乎看到了恋爱中的双方在玩耍和打架...“看完第一封信,我觉得现场的环境进入了一种更加身临其境的状态。”随后,宫磊继续阅读剩下的五封信。
每封信都有惊喜。在读《高姿给妻子多丽娜的信》时,宫磊也补充了自己的理解。在一起几十年的夫妻,在面临绝症的时候都写下了这封告别信,但宫磊却没有选择流泪的悲情。
“你一直都比我有钱,你在所有中盛开空,你和你的生活在同一水平线上,但我总是奔向下一个任务,仿佛生活在后来才刚刚开始。”
读到这个转折点,宫磊耸耸肩,咯咯地笑着,停顿了一下,闭上眼睛,叹了口气。“我觉得这样的喜剧对比可以让信中的文字留下更多的想象空”
赵在电视剧《长安街最长的一天》中饰演。
最初的职业梦想是从警察队伍中参军
“如果八关的风景不好,这辈子为什么要住在青岛”。每年初夏,八大关都让宫磊回味无穷。这是最能体现青岛“红瓦绿树碧海蓝天”的地方,也是他童年英雄梦的所在。
宫磊在军营中出生和长大。严肃紧张的风格几乎渗透到每个角落。“小时候最大的乐趣就是看电影。”从初夏开始,每到周末,大院里的两个礼堂就变成了电影院。“有很多人。每次父母抱着我进电影院,我都害怕迷路。”初中时,为了看电影,宫磊甚至用午饭钱买票。
经常坐在第一排看电影的宫磊,在开场10分钟后看了很多电影不止一次。尤其是一些经典的进口片,比如《超人》和《拳击手》,深深吸引了他。“我经常幻想自己成为里面的英雄。你身边真正的英雄是警察或士兵。这两个身份成了我最初的职业梦想。”
但是,他从来没有想过,英雄电影对他的最终影响是“电影”,而不是“英雄”。梦想的转折点发生在宫磊就读的高中——青岛市第三十九中学。这所中学作为艺术院校的招生点,可以免初试。在宫磊准备高考的那一年,山东艺术学院的招聘老师来找他。
“没想到我不得不这样。因为我是一张白纸,什么都不懂,纯粹是本能的表现。但自从来了之后,我就学会了在电影里大胆表演。”宫磊按照复试的要求表演了一个小品。精致的风格得到了老师们的认可。最后,宫磊和另外两名学生被留了下来。
宫磊的出众之处在于他在表演之外的积累。妈妈喜欢读书,奶奶是为数不多的女校学生。“所以我家自然养成了读书的习惯。”晚饭后,当许多家庭正在聊天时,宫磊看到了另一种休闲方式。
“但当时读书有限,父母因为怕耽误我学习,把很多书都锁了起来。”随着年龄的增长,简单的书籍已经不能满足宫磊的好奇心。最后,他把手放在图书馆的抽屉上。
看到抽屉被撬开,宫磊的父母并没有多加指责,而是顺势引导他们。通过阅读文学作品,宫磊对人性的观察和理解比同龄人更深刻。“文字对人的影响是无声的、看不见的。我想可能正是因为这些理解,我才在复试中游刃有余。”
不久,大一新生宫磊去学习山地艺术,走过一扇无意中向他敞开的门。
表演行业需要总结自己
当时还是一个零起点的门外汉,现在已经到了千里之外,所以这个转变还是很耐人寻味的。
“上大学之前,我去海边只是为了玩。”宫磊说寒暑假去海边只是做做功课。原来大海一望无际,海浪带来的是嘈杂的环境。避开人群,放下背包,宫磊开始了发声的基本功训练。这种方法的发明者是演说家德·莫塞尼。为了纠正自己模棱两可的发音,他习惯嘴里含着鹅卵石对着大海大声练习朗读。
这样枯燥、陌生、辛苦的训练方式,在表演系本科教育中屡见不鲜。"我们还了解到,狗狗喘气,也是为了训练呼吸调节."对线条、形体和艺术理论的研究使宫磊的表演越来越专业。“我只是想在工作之余实践这些理论和训练。”
毕业后,宫磊成为青岛剧院的一名演员。然而,我在工作中的所见所闻让我对此深感怀疑。这份看似光鲜亮丽的工作,背后隐藏着他从未想象过的艰辛。
第一场演出,刚下车的宫磊被老师带去卸卡车旁的道具箱。搭建更衣室和舞台,演出结束后装车...演员除了演戏,还兼职做“杂工”。在后续的工作中,歌剧院在农村有很多任务要执行,条件艰苦,体力工作更重。寒冷的冬天,手指冰凉,毫无知觉;夏天很热,搬了一箱道具后后背都湿透了...
年轻演员宫磊曾经看上去很困惑。不管一个演员有多有经验,做完这些工作后,他都会坐在后台的一个角落里。“那些在梦中说不错的台词,重复记忆的意义在哪里?除了严谨和责任,还有什么?”年轻的宫磊和他的同事们坐在一起,默默地玩耍,他们在业余时间已经质疑了很多次。
这样的疑惑总是被开场的钟声打断。“开场铃声一响,大家就像进入战时状态一样兴奋。”
每次演出结束,面对空摇曳的观众,宫磊都会回想起:“明明是同一个场景,但似乎每次呈现都略有不同。”
大学里枯燥的培训、理论学习和岗位工作经历是怎样的?这让宫磊沉思了很久。“很多人影响了我,但没有人能给我一个明确的答案。我觉得表演这个行业需要自己总结。”
直到有一天,宫磊玩围棋,他才突然意识到,这一切只是固定的训练,但每一局棋的呈现,就像每一盘棋一样,是无法预设的。“我们的训练,默剧,都在努力完成设定。一部剧不仅有演员,还有观众、环境、工作人员等等。据说我们在课堂上打破了戏剧的‘第四面墙’。”
想到这以后,宫磊表现得如鱼得水。为了进一步宣传,他决定去北京旅游。带着自己的总结和对未来的憧憬,宫磊进入中央戏剧学院深造。入学不到两个月,就参加了《生死边缘的爱情》的拍摄。由此,它进入了电视剧的一个新领域。
“演员就是拍完戏就失业的工作。”
“趁菜还热,拿着吃吧!”在近四分钟的对手戏中,宫磊只有这一句台词。质疑、记忆和思考只能通过眼睛、胸部、眉毛和嘴唇的起伏来表达。
一年前,电视剧《破冰行动》与观众见面。原本大部分观众的目光都被任达华、王劲松、吴刚吸引,但随着剧情的发展,宫磊饰演的林惠宗开始吸引人们的目光。
“好演员”,不少媒体和网友纷纷评论宫磊。这种评价更多的是对他所创造的角色的评价,而不是对他的成就的总结。
“我的习惯是彻底了解每一个人物。我不会扮演我不能吃的角色。”宫磊说。
在“破冰行动”中,境外跨国贩毒集团与东山当地不法分子勾结,大规模生产毒品。以李飞为代表的缉毒警察,撕开了当地毒贩和保护伞编织的当地毒网,为雷霆缉毒专项行动扫清了障碍。由饰演的林,是当地不法分子的头目。然而,他最终还是逆水而行,向警方提供了一份在塔寨制毒的名单,结束了“破冰行动”。
“他其实就是鲁迅先生笔下的铁屋子里醒来的那个人。”说起“惠叔”,宫磊说起侃侃,似乎在讲一个老朋友的故事。“人人醉,我独醒”,这是林的绝望。他清楚地看到了结局,无能为力,所以只能通过死亡来寻求解脱。“最难也是最有趣的是他思想的转变。”
"林惠宗这个人物很能代表家族文化."因为剧中这个角色的戏份不多,很多观众误以为他的地位不如主角林耀东,其实不然。“导演很喜欢这个角色,因为它可以展现一个人的心路历程,这很有意思。但是其他成员非常担心他们不能表现出这种感觉。”机组人员的期望促使宫磊肩负起这一重任。
事实证明导演没有看错,宫磊饰演的角色几乎被删除为不可或缺。宫磊尽力去探索和理解他所扮演的每一个角色,但这样的努力往往不会带来“巨大的成功”。“也许我对演员这个职业有不同的理解。”
二十年前,宫磊是青岛剧院的一名普通演员。那时候戏剧院很忙,有时候我去学校演儿童剧。在宫磊的记忆中,一天最多有四场演出。“我们平时演成人剧,因为在晚上,所以我们一天演一部。但是儿童剧都是白天的,打了四场都不知道自己是谁!”宫磊笑着说,儿童剧对剧团来说简直就是一场噩梦:孩子看电影的时候会发生很多意外,光是在舞台上跳上跳下就会让人难以忍受。
一场戏之后,所有的演员都找到了自己睡觉的地方,丝毫不注意体面。连午饭都只是一个烧饼应付。“下午的表演中,一位演员体力不支,一下台就吐了。”
之后有很多超负荷的经历。“但也就是在这种经历中长大的演员会把心态压平。这是一个普通的职业。走红不是必然的,需要很多条件和机会。很多演员一辈子都没有机会。”当时,看着凌乱的后台,穿着五颜六色卡通服装的宫磊想通了:如果你想从事这个行业,你不能失去太多的心。
风定了芭蕉扇就白搭了。虽然对演员职业的理解与表演无关,但却引领了一场完整的公演。“我很高兴我没有来北京,直到我明白了这一点。虽然争名夺利无处不在,但好的一点是,我内心很平静。把握角色是一个方面,把握心态是另一个方面。”
每当面对一个新角色,宫磊都会做功课。他就是《金水桥》中的司机赵大力,完美地呈现了市场小人物的命运和人生变化,充满了小人物的悲欢离合。他是《故事中的中国》舞台上的徐导演,与刘烨一起表演了《烈火中的永生》,用一个个小细节展现了人们在信仰中的奋斗。同时,他就是赵,明明住在长安城最长的一天。他是《燃烧》中冷静犀利的魏法医,也是《夫妻十年》中喜欢折腾的马军...
等等,宫磊有独特的见解。“演员是一份失去工作又不断失去工作的工作。一点也不高贵,也不神秘。”
除了柴米油盐,摆在书架上的书是最让人欣慰的,永远是他灵魂的栖息地。
“如果我是艺术学院的院长,我会设置的第一节课就是等待。演员要学会等待,场景会告诉你如何表演,情境会告诉你如何生活。”