龙育 “当代章草第一龙” 龙育群作客长图论书法：别出心裁，自成一家

前不久，有“当代章草第一龙”之称的书法家龙育群应邀来到长沙图书馆，作客橘洲讲坛，作了题为《从隶书谈开去——关于书法学习的一些哲学美学思考》的讲座，以漫谈的形式，分享他的书法学习路径及他对书法的认识等，阐幽发微。他的书法及关于书法的观点，可谓别出心裁，自成一家。

龙宇群是湖南教育出版社总编辑，国家图书奖、中国图书奖、中共宣传部五个一工程图书奖、新闻出版署三百图书奖、全国优秀中青年编辑奖获得者，岭南文化艺术促进基金会书画组专家。

讲座中，龙宇群首先讲述了自己学习书法的经历和感受。

龙宇群在学习书法的道路上走过了许多弯路。后来，他读了很多书法史和书法理论的书籍，然后逐渐确定了自己的书法道路。他主张书法学习应从隶书开始。为什么呢？他从以下两个方面进行了阐述。

一、隶书和书法用笔。笔法藏在隶书里。书法理论家邱振中认为，汉字的笔法经历了篆书的翻译、隶书的扭转和楷书的注释三个过程。龙毓群认为隶书最重要的是承上启下，隶书的文风从扭笔到用笔再到翻译的转变，大大增加了文风的变化，增添了古拙的气派。这种文风影响很大，直接表现在王羲之的书法上。唐朝以后，跳脱成为主流。他指出我们应该在使用钢笔方面做出更多的努力。

第二，强调学习隶书的哲学和美学原则。他觉得李、转、爨、保太慢了，上来就会窒息。当他们走上前来时，张太放纵和疲倦了。写魏碑很容易，写王米也很愉快。努力就要练李、篆、从、宝，丰富笔法。如果只是玩玩，可以彻底了解王米，这样效率更高。当记者在采访中问到他的风格时，他说:“很难说。”他不主张过早自我修复。他的风格形成有一个过程。他提到魏晋重视韵，从韵到乐，孔子用乐教，魏晋重视韵即乐，王羲之《兰亭序》是一首行云流水的乐曲。

主张书法要从研究隶书入手的第二个原因是，隶书奠定了中国古典美学的基础，隶书公正朴素。中西方的艺术表现完全不同，这是中西方文化背景不同造成的。主要是哲学。中国人信奉天人合一，所以以隶书为基础的空结构成为中国古典美学和艺术的重要基础，这是他强调研究隶书的哲学美学原则。

谈到对书法的感受，龙宇群认为:

熊秉明说，中国书法的源头也是中国文化的源头。由此可见，学习书法其实就是探索中国文化的源头；陆九渊说，学习要在热血上下功夫。延伸到书法学习，这条血脉指的是中国书法的起源，另一条是书法家心性的血脉。黑格尔主张历史和逻辑的一致性。学书法的逻辑要遵循书法的逻辑，必须以书法史为依据。因此，学习书法的逻辑必须根据书法史的演绎来推导。所以，走王羲之的路，要走王羲之曾经走过的路。

在这里，他表达了一些看法:

第一，中国书法是中国文化的核心，学习书法意味着了解中国文化。要了解中国文化，必须从源头上进行探索。李泽厚说，中国文化的核心有两点，一是以《周易》为代表的哲学精神，二是以书法为代表的艺术精神。关于中国书法在中国文化中的作用，熊秉明说——中国书法是中国文化的核心，并认为“书法是写意的哲学艺术”。“原来，中国书法的源头也是中国哲学的源头，这体现在一个古老的传说中，那就是画卦的传说傅。相传，傅画的卦既有形象又有抽象，既有哲理又有书法。想要了解中国文化，一定不能玩书法，或者至少欣赏书法。

第二，学书法有一定的逻辑关系，学书法的逻辑要遵循书法的逻辑。书法的逻辑必须建立在书法史的基础上。因此，学习书法的逻辑也必须遵循书法史的解释。

书法学习的逻辑起点是隶书。为什么是隶书？

第一，篆书甲骨文不是我们目前能识别的汉字，篆书也不容易识别。直到汉代，当局承前启后，汉字的发展才开始。

其次，从书写角度来看，甲骨文上的书写不是典型的中国书法，中国书法是在毛笔书写成为主流时确立的。翻译是毛笔书法的初级阶段，而隶书则大大丰富了笔法，而楷书的升降压只是字体结构变化而发展起来的用笔方式。可见，对隶书的研究对于掌握钢笔的使用非常重要。

再次，从中国古典美学的发展史来看，秦汉时期基本奠定了中国古典美学的基础，而隶书的出现奠定了古典美学的造型基础。隶书确立的这一美学原则影响深远。

第四，通过对隶书的研究，人们的书法可以有古意。

第五，传统书法强调从楷书入手，但这条路不是必然的，有很多弊端。这大大限制了书法的发展。

之后，龙宇群谈到了他如何看待当代书坛。

龙宇群说，当代书坛人才辈出，原因很简单，现代的学习条件是古人无法比拟的。现代人什么都有，各种岗位，各种教学条件。只要我们努力学习，当代人就能超越古人。

他还谈到了丑书，丑书是一个美学问题，涉及到美和美学的本质。传统的审美观是以和谐理论为基础的。这一观点一直延续到今天，对称、平衡、多样性和统一、黄金分割率、整体性和独特性的原则就是从这一观点发展而来的。这些规律就是客观审美；艺术需要对这些美的事物进行生动的模仿，这就是亚里士多德开创的模仿美学。中国古典美学强调“和”字。

现在的问题是，我们看到了一个反例——和谐完全被打破了。在西方，梵高和毕加索的画作，法国艺术家杜尚命名为“春天”的小便池，达芬奇的《蒙娜丽莎的两个胡须》，斯特拉文斯基的《春节》等音乐。书法方面，在历史上，很多人的书法一度被认为是丑书，比如傅山，日本人在井上就有一本。后者影响深远，许多书法家纷纷效仿，导致传统书法的意、法、韵、神消失。这就是所谓的丑书。事实上，它几乎完全否定了美的经典定义。

龙宇群说，他同意邓晓芒教授的观点:

从哲学上讲，美不能是客观事物的属性，否则可以用物理化学或其他科学进行定量检测；没有美就没有美。美的本质必须在美感中找到。因此，美是对象化的情感，艺术是对象化的情感，美感是来自对象化情感的共鸣。审美活动是情感活动。按照这个观点，传统书法的美是可以很好理解的。只要现代艺术能引起观众的共鸣，它就是美的。

中国丑书代表人物沃兴华认为，传统书法的实用功能已经丧失，现代书法其实重在艺术表现。同时要从两个方面吸收传统，一是经典作家，二是民间。坚持经典作家，即传统表达，而吸收民间成分更多的是打破。打破字形，打破观念。沃兴华可能过分强调了书法的艺术表现力。他打破书法本体，提取线条，将书法视为纯线条的艺术进行有价值的探索，但处处碰壁时，他依然坚守。如何找到学位，可能是当代书法家应该继续探索的。

龙宇群还通过视频播放了自己的多幅书法作品，同时讲解了自己的创作心路历程，以此来说明自己在实操讲座中陈述的观点。

对于书法，笔者是一个门外汉，但通过听龙毓群的讲座，在他的指导下欣赏他的书法作品，笔者认为他对书法艺术有独特的见解，他的书法作品有自己独特的风格。