湖南书画求购【书画艺术1442期】《湖南书画》翰墨精英——熊艺郎

2021-12-26 13:53

空徐灵京通大道

——谈熊一朗的画

■文字/北京李昌义

如果没有引人入胜的风格，就不能称之为天才画家。只有个人风格独特的画家才能为艺术殿堂增光添彩，熊一朗是有自己绘画个性和风格的丹青专家。

每当我读熊一朗的画，无论是写意、工笔、山水，还是人物，都会让人觉得画家的笔墨舞蹈世界里有一种无限的生机与活力，也有一种高远的胸怀和诗意的魅力。如果说绘画艺术的生命来源于生活，那么易朗先生的作品则是在中国传统哲学的基础上对生活的提炼和升华。

我欣赏他的牡丹画，品尝他的梅花，研究他的朱墨……所有这些都给我一种幸福和安慰的感觉。熊一朗的画很美。美丽的墨韵，美丽的笔触，美丽的水痕和色痕。同时也蕴含着美好的情趣、哲理和诗意，以她独特的优雅和魅力向世人展示着她作品的魅力，惹人喜爱，耐人寻味。

中国画作为一种东方绘画，以其深刻的内涵和独特的民族风格，在世界视觉艺术的长河中熠熠生辉。

中国画得益于庄老哲学。作品中的“黑”和“白”都与禅宗中的“色”和“空”有关。颜色不是一个固定的体，而“空”也不是一无所有。“空白色”和“空黑色”在人们的想象中发挥着作用空在深美领域。擅长“空白色”，让人感觉鱼虾在水里游；没有画云，山里有大片的云...熊一朗充分调动了观众的想象力空，使作品的内涵和意境无限扩大，达到了事半功倍的艺术效果。

我特别欣赏熊一朗的《鬼母图》，因为她有新的表演，新的兴趣，新的感情。作者以影响深远的空房间为舞台。在广阔的世界里，一个优雅、淳朴、美丽的湘西姑娘，坐在高高的牛背上，黄昏时吃草。一排绿树，现实与现实交替，透过画面呈现出舒缓的弧线，让人在静谧而温暖的林道上感受到充满活力的田园风格，真的令人陶醉。画面甜美优雅的艺术形象与充满春天气息的优雅绿色色调相协调，充分展现了少女温柔、深情、端庄、帅气的魅力。这种细腻朴实的艺术语言和发光的笔墨，使主要人物达到了“清水出芙蓉，大自然去雕刻节”的性质。作者利用简单的环境和大尺度的“空白色，成功地强化了主体形象的表现力，使作品宛如一首宁静优美的田园赞歌。

如果说中国画的基础是哲学，那么熊一朗的绘画就是从哲学基础上的思考和拓展。

老子说:“是好事，但没有的时候，就是好事。把家庭凿成一个房间，当它没有的时候，有一个房间可以使用。因此，有利可图，但不可能。一个成功的艺术家知道“空”和“现实”、“白”和“黑”的真相。在书房的画前，面对干净的宣纸，他思索构思“黑”与“白”的布局...正是有了这种心境，画家的作品才会永存，有了这种追求，他才能在自古以来的文明中孕育出新的艺术生命。

我经常和易朗先生谈论中国画中的黑白关系。他认为作品的黑白分布影响着观众的第一感觉。当画面比黑更白时，会感觉宽阔、明亮，空清爽甚至冷清，而当画面比白更黑时，会感觉饱满、饱满、饱满，或者沉闷、压抑、神秘。黑白平衡给人一种稳定、平和、平和的感觉。中国古代绘画的布局在黑白空上达到了顶峰，这是每个朝代都不一样的。比如汉唐画的空就是建造和丰富的。宋元文人画的宽松空空精神……这些都有可取之处。我们可以将传统与现代的理念有机结合，这就是绘画新的“禅缘”。

其实画家运用这个观点并在作品中充分发挥出来是非常得心应手的。这一点在他的《洞庭深处》、《南国秋雨》、《何宇》、《鬼母图》中得到了深刻的阐释。

画家熊一朗，中国美术家协会湖南分会会员，湖南衡越画院院长，湖南天心书画院副院长。作品多次参加国内外展览，多次获奖。2002年2月，他应邀前往英国，在伦敦、纽卡斯尔和曼彻斯特举办艺术展。熊一朗的作品还被美国、英国、日本、德国、芬兰、新加坡、加拿大、香港、台湾省和中国的许多组织和个人收藏，并被国内外报刊发表和推广。

熊一朗的作品越来越受到人们的关注，我期待他有更多优秀的作品。

2004年2月