兰心大戏院 【聚焦】兰心大戏院变身喜剧专属剧场，中国首家喜剧产业链公司诞生

今年回归的蓝欣大剧院将正式成为喜剧节的常驻剧场，逐步转型为喜剧专属剧场。

正文:童伟静

“上海是一座河流纵横的城市。它有自动升级和自动增长的模式，这是永远的趋势。”

今天，“演艺世界·上海国际喜剧节”著名导演、艺术总监Xu zhng与上海文光演艺集团签署战略协议，共同成立国内首家喜剧垂直全产业链公司。全面升级上海国际喜剧节，是双方合作的第一步。今年回归的蓝欣大剧院将正式成为喜剧节的常驻剧场，逐步转型为喜剧专属剧场。

“一个剧场、一个盛典、一个综艺、一所学校、一个节日、一系列舞台剧、一个综合体——我们的目标是在上海打造一个全产业链的喜剧平台，持续推动城市文化的传播和影响力。”上海演艺集团总裁马说。

刚诞生的喜剧专属剧场需要各行各业的人才。今天，蓝欣大剧院新任“经理”Xu zhng也向海内外优秀人才“呐喊”:“剧院最需要创意。无论你有什么样的表演，我们都希望你能来蓝欣看一看。我们要选拔最优秀的演员，欢迎大家来面试，我们没有专业限制，我们欢迎所有有实力的！”

顺应线下场景喜剧的消费趋势，上海文光演艺集团为蓝欣大剧院做出了全新的定位。大修后将由综合性城市精品剧场转型为以喜剧表演艺术为主的垂直喜剧剧场，吸引更多年轻观众。

作为上海国际喜剧节的艺术总监，Xu zhng将承担起剧场“管理者”的角色，为兰新大剧院精选优质内容，聚合国内外头部喜剧表演。一方面，他特别关注近年来本土喜剧的快速发展，将更多关注中国喜剧力量，推动国际喜剧节实现国际潮流喜剧、国内顶级喜剧力量、国内新兴喜剧团队的全覆盖。

另一方面，他会精选往届上海国际喜剧节的经典剧目，让这些好剧得以“留”下来，与经典喜剧明星版、国产原创喜剧、脱口秀、肢体剧等喜剧风格一起，为兰心大剧院打上更具特色的喜剧标签。

以兰新大剧院为支点，一位中国喜剧演员的颁奖典礼也正在筹划中。目前国内喜剧类没有专业奖项，双方策划的盛典不仅是年度喜剧作品的大聚会，也是国内喜剧人的大聚会。

另据报道，文光演艺集团与Xu zhng还计划组建“喜剧剧团”，通过剧目创作为新喜剧演员创造更多的表演机会，努力吸引更多喜剧明星回归舞台，打造更多明星版经典喜剧。

为此，双方合作伙伴将结合各自在喜剧内容、人才、剧场等方面的资源优势，相互撬动、相互赋能，以全产业链思维布局喜剧产业，逐步打通线上电影和线下场景，在产业平台上串联喜剧节、现场表演、产业节、独家综艺、IP孵化、人才培养、城市演艺综合体七大板块，构建全新的喜剧内容生态。

咬牙坚持重新开打，现在的日子依旧不好过。百老汇作为弘扬美剧和音乐剧的重要场所，也受到疫情的严重影响。从“关门”到“继续停演”，其背后的种种决策和应对，再到国内院线的“开”或“不开”，都值得整个演艺行业一起探讨。

来源|上海戏剧艺术中心

作者|夏

一个

重庆与上海的戏剧性关系

“兰新大剧院是我戏剧梦开始的地方。”Xu zhng高中就读于安福路，加入了人艺戏剧社。放学后，我骑着自行车去了大剧院，在兰的背景下做作业，至今记忆犹新。“我前两天去了蓝欣，剧院还在装修。站在侧帘上，我想起了从前。音乐开始后，一束光从对面射向我。声音和味道还历历在目。”

Xu zhng是中国喜剧影视中极具个人魅力的人物，他参演的每一部作品都有着不错的票房口碑。作为演员，他是中国少有的能把小人物刻画到极致的有实力的人；作为导演，他自创作、执导、演出喜剧《泰囧》以来，一路飙升，逐渐将《囧系列》打造成成熟的IP，为中国商业电影的发展探索出了新的模式。

除了影视演员、导演、制片人，他还有一个特殊的身份——上海国际喜剧节艺术总监。在过去的2020年，李生、他等明星的出现，进一步放大了上海国际喜剧节的品牌效应，获得了更多大众的关注。

截至2020年，上海国际喜剧节已经上演了来自26个以上国家和地区的133部经典喜剧，参与人数超过100万。时隔六年，喜剧节也成为上海的一张文化名片——就在上个月，“演艺世界·上海国际喜剧节”也成为“上海文化十大特色活动”之一。

未来，借助这个平台，可以聚合高质量、独特的喜剧内容。以演艺圈的兰新大剧院为支点，线上、线下布局喜剧产业上下游，助推国产喜剧新生态。

“我们要做本地观众、本地观众、海外观众都想打卡的作品，拿出最好的作品进行改造升级。孵化新人新作品，打通线上线下产业链，我们从源头做起，我们是有可能的。”Xu zhng说。

对于大部分选择咬牙坚持重新开播的剧来说，现在的日子依然不好过。百老汇作为弘扬美剧和音乐剧的重要场所，也受到疫情的严重影响。从“关门”到“继续停演”，其背后的种种决策和应对，再到国内院线的“开”或“不开”，都值得整个演艺行业一起探讨。

来源|上海戏剧艺术中心

作者|夏

2

“喜剧+”的概念链接了周边的业态，打造了上海的喜剧综合体

随着近年来网上等一大批优秀综艺节目的不断走红，国产喜剧也展现出了新的活力。喜剧已经成为一种更贴近年轻人的生活方式，为链接更多业态打开了想象空。

2020年的疫情对演艺行业冲击很大，从业者纷纷尝试线上演艺。但Xu zhng认为，疫情也让人们意识到了现场表演艺术的不可替代性，为线下内容和表演艺术空创造了升级机会。

在刚刚结束的第六届上海国际喜剧节上，海外剧的引进受到疫情的阻碍，但大量国产喜剧却展现出本土喜剧的崛起。在上海，喜剧迅速发展成为代表年轻人的新兴文化产业。数据显示，《少年喜剧》的受众主要是18-29岁的年轻人。其中，60%的观众观看线下喜剧表演，追求更直接、更立体的感官刺激。

无论是剧场还是节日，打动用户的都是内容本身，吸引观众的关键是高质量的内容。喜剧生态建设的核心是以独特的内容带动产业链。在喜剧节升级的基础上，文光演艺集团和Xúzhng还将着力于原创精品内容的孵化和创作。

同时，在消费升级的背景下，商业大众的文化赋能空是城市更新的另一种思路。未来，双方将以蓝欣为起点，将周边业态与“喜剧+”理念相链接，打造上海喜剧综合体。在打造城市演艺综合体的道路上，文光演艺集团曾成功探索——围绕沉浸式戏剧《不眠之夜》，先后构建了酒店、白酒、快消品、生活方式等“1+N”形式的沉浸式IP消费矩阵，以文化体验赋能旅游和传统商业，带动了商演谷周边酒店、餐厅、酒吧等商业设施的繁荣。

演艺集团总裁马表示，结合未来消费趋势，演艺集团已将城市演艺综合体作为公司重大战略方向，未来几年将通过文化创新赋能城市，探索城市的可复制性。喜剧内容平台的建设将进一步丰富集团产品线，为喜剧综合体的打造提供有力支撑。

下一步，文光演艺集团和Xúzhng将在商业空房间引入更多喜剧内容和周边，提炼更多时尚喜剧元素，努力将商业空房间打造成为成都年轻人的聚集地和纯喜剧的打卡地标。此外，我们将尝试将更多品牌与内容相链接，将更多娱乐、社交、消费场景相链接，为城市更新打造更多游戏。“随着内容生态的逐步建立，文光演艺集团也将尝试以更多的内容为商业设施注入精神内涵，打造更多与不同人群互动的城市新地标。”

战略协议签约仪式在朵云书院、戏剧店举行。

剧终