纪实摄影师 专访 获得荷赛之后 听听这六位中国摄影师都说了啥

本届荷赛中六位中国摄影师卢广、储永志、陈荣辉、刘嵩、鲍泰良与蔡圣相获奖。在他们中，卢广、储永志已分别是第三次和第二次获奖，陈荣辉是中国获得荷赛最年轻的摄影记者，环境类单幅一等奖得主蔡圣相并非一位职业摄影师。本站在荷赛奖项揭晓后对他们中的五人进行了简单的专访。

卢广：摄影是永无止尽的

       2005年卢广来到内蒙古乌海市，滚滚的浓烟给了这位摄影记者以触动。与高速发展相伴的是中国日益严重的环境污染问题，卢广每年都拍摄环境题材，并发表照片，用影像指出中国的环境问题。

2005年，吕光来到内蒙古乌海市，摄影师被浓浓的烟雾感动。中国的快速发展伴随着日益严重的环境污染问题。每年，陆光都会拍摄环境题材，并发布照片，用影像指出中国的环境问题。

插图均为卢广获奖作品《发展 污染》

卢光说，拍这种环境题材最难的是到现场。如果不到现场，就无法记录污染状态。当我们到达现场时，危险就会随之而来。卢光习惯了一年出去采访的时候被抓两三次，经常自称是城里来的摄影师来脱身。

       三个月前去一家钢铁厂采访拍摄其的污染问题时，卢广被工厂保安抓到，并被软禁一个小时。面对工厂相关负责人询问来意时，卢广以自己是摄影爱好者采风为由“蒙混过关”。

然而，当天的采访未能捕捉到工厂的污染源。第二天，卢光又去面试了。当他试图靠近工厂时，又被保安发现了。为了避免再次被抓，我只能选择逃跑。途中从十几米高的钢渣堆上滑落，手腕受伤。直到现在，还是隐隐作痛。

       当然，被打也是“正常”的。“手上的相机绝对不给，相机交出来了人就得跟他们走了”，遇到这种情形，卢广总是紧紧抱着自己的相机。

去唐山面试的时候，要爬300多米的山。当我从山上回到家时，我感到腿疼。去医院检查后发现是滑膜炎。1961年出生的吕光笑着说:“我老了，要退休了。”

       对于中国的年轻摄影记者，卢广认为：“不能把摄影当饭吃，而要当作一种爱好。”这位三届荷赛得主理解摄影记者日常需要为报社打工，为工分跑活，但他强调在完成任务之外要有爱好，为了爱好才能够全身心投入。“摄影是永无止尽的”，卢广说。

       而在全民摄影时代下，卢广认为摄影记者和纪实摄影师应该试图做更有深度和想法的报道，而不只是停留在以往扫街的状态中，“摄影记者的眼睛要看得更远、更高。”

在全民摄影时代，吕光认为，摄影师和纪实摄影师应该尽量做出更深入、更有思想的报道，而不是停留在过去扫大街的状态。“摄影师应该看得更远更高。”

这是卢广今年自己最喜欢的一张照片，蓝天正在被工厂排放的废气所吞蚀。

储永志：向内心求，摄影师不能跟风

第一次电话通知褚永志获奖时，他正在安徽大别山老家吃饭，电话里隐约传来鞭炮声。

       谈及获奖作品的创作经历，2014年10月份，储永志看到一条消息，杭州动物园将在2015年禁止动物表演，他便打算前往江苏宿州埇桥马戏之乡进行专题拍摄。

褚永志获奖作品《猴子马戏团》

       11月29号他到达了埇桥，和当地的训猴人老齐聊了四个小时，起初，这里的人对于记者拍摄怀有一定戒心，但从早上聊到中午，老齐为饿着肚子的他煮了一碗面，边吃边聊间，老齐慢慢对他敞开心扉。拍摄到下午三点多，储永志就转去拍摄其他动物，12月1日返回杭州。

褚永之认为动物应该回归自然，训练猴子骑人车，模仿人类，这是非常可悲的。谈到开枪的感觉，他说:“我把猴子当小孩子。”很多画面反映了猴子的无助和人类的贪婪。

       储永志将这一组作品投送荷赛，2月5日晚上，他接到荷赛组委会邮件，向他要了得奖这一张的原图，收到这封邮件，他说对获奖“有了五分的把握”。

褚永志2013年荷兰运动会获奖作品

       已是第二次获奖的储永志这次更加开心，2013年获奖，很新奇，很多人也说可能有运气的成分在里面，而再次获奖则是一个更大的肯定。

       他认为随着中国摄影师的视觉语言国际化之后，中国题材必然是获奖的热点。他自己更加希望关注社会洪流中小人物的故事和命运，不会追求恢弘的叙事。而中国题材成为全球摄影师关注的热点后，更多国外摄影师来到中国拍摄，对此，储永志认为中国摄影师的应该“向内心求”，外部世界千变万化，摄影师不能跟风。拍摄中国题材，本土摄影师可以利用自己的优势，更加细致、深入地观察社会，只有足够了解中国，反映出当下的社会面貌，才能拍出有深度的作品。

他认为，随着中国摄影师视觉语言的国际化，中国题材必然会成为获奖的热点。他本人更想关注社会洪流中的中小人的故事和命运，不追求宏大叙事。中国题材成为全球摄影师关注的焦点后，更多的外国摄影师来到中国拍摄。储永志认为中国摄影师应该“发自内心地寻求”，而外面的世界是千变万化的，所以摄影师不能跟风。本土摄影师在拍摄中国题材时，可以利用自身优势，以更细致、更深入的方式观察社会。只有对中国足够了解，反映当下社会面貌，才能拍摄出深度作品。

随着当前媒体转型，摄影师危机成为热门话题。储永志不同意所谓的“危机”。他认为网络媒体对他的创作影响不大，作品的好坏主要取决于创作者的思想深度。随着媒体的融合，摄影师的分工将进一步细化和专业化，可以“让喧嚣的世界回归平静”。

       在谈到今年的拍摄计划时，储永志表示2015是中国经济的关键年，所以从2014年底，他就将关注的重点转移到中国经济上，今年打算用安静的影像来拍摄和表现今年中国经济的剧烈变化。

同时，他还将通过镜头展示中国新一代领导人习近平及其领导团队是如何渗透到普通百姓的生活中，与百姓息息相关。

       在访谈的最后，储永志说4天以后是他的生日，再次获奖是他今年最好的生日礼物。

陈荣辉：互联网是更好的时代，不是什么猛兽

这个网站:你为什么选择这张照片，并试图表达什么？

陈荣辉：这是我拍摄的圣诞工厂组照的一张，也是我个人相对比较满意的照片。我用静态肖像的方式来展现这个时代中国新一代年轻工人的侧面，我希望大家解读的时候不仅仅是看到他们工作环境的恶劣，而是他们即使面对这样的环境也保持向上的动力，其实是很基本的生存动力而已。

陈蓉晖获奖作品《圣诞工厂》

本站：介绍一下您的作为摄影记者的从业经历？

陈蓉晖:我是2011年毕业后加入报社的，现在已经工作三年多了。在此期间，我也采访了火车事故、庐山地震等事件，但主要是基于当地的日常采访。本地面试提高了我的沟通能力，为我的拍摄提供了很好的保障。

本站：日常会关注哪些题材的内容？

陈蓉晖:我们的报纸没有台词，所以我们应该关注任何题材。当我遇到一个好的项目，我会主动去做。我们的领导傅老师经常让我们先开枪，时间不等人。

本站：今后有什么拍摄题材的打算吗？

陈蓉晖:实际上，谈论纯粹的主题理论可能并不容易。我想加强我的成像能力，或者我想更多地利用摄影的本质来表现主题。

本站：纪实摄影在互联网媒体的发展下是否收到冲击或者推动，为什么？如果是，摄影师如何更好应对互联网发展？

陈蓉晖:我认为这应该是摄影师更好的时机，他们应该主动拥抱。互联网是一种传播方式，不是野兽。如果你有好照片，你必须传播它们。质量越高，照片传播的范围就越广。

本站：请推荐一张2014年其他您个人最爱的照片。

陈荣辉： 我比较喜欢自己拍摄的组照《妈妈去哪儿了》是关于被母亲抛弃的孩子的故事。因为这组照片让我对于肖像的拍摄方式有了更深的了解，虽然不是很成熟，但是自己感受到了进步。

陈蓉晖:我更喜欢合影“妈妈在哪里？”关于被母亲遗弃的孩子。因为这组照片让我对人像的拍摄方法有了更深的了解，虽然不是很成熟，但我感觉到了进步。

陈蓉晖的作品《妈妈在哪里》

本站：推荐一位您最喜欢的摄影师。

陈蓉晖:我一如既往地喜欢亚历克·索斯。他去年拍了关于第一次世界大战的照片，都很不错。

       

刘崧:摄影是一辈子的事

本站：为什么会选择这张照片，试图表达什么？

刘嵩：《接受询问的性工作者》照片拍摄于2014年5月6日，当时我在报社工作，事情起因是报社接到群众举报，称有人在居民楼的房门缝里都卡上了色情卡片，卡片上充斥着露骨的色情内容，对居民楼的未成年人产生了不良的影响，为此，警方及时进行了行动，抓获了2名涉嫌性交易的女子并进行了问讯，解决了居民长时期受到的困扰，我在派出所内拍到了这张肖像照片。出于保护嫌疑人的角度 ，我选择了这张低着头的照片。

刘崧:“被质疑的性工作者”的照片拍摄于2014年5月6日。那时，我在一家报社工作。事件起因是报社接到群众举报，称有人在居民楼门缝里贴色情卡片。卡片上充斥着露骨的色情内容，对居民楼内的未成年人产生了不良影响。为此，警方及时采取行动，抓获两名涉嫌性交易的妇女并进行询问，解决了居民的长期问题。为了保护嫌疑人，我低着头选择了这张照片。

刘崧获奖作品《被质疑的性工作者》

本站：介绍一下您的作为摄影记者的从业经历？

刘崧:2005年加入重庆商报，2013年加入重庆时报，2014年10月离职。他现在是一名自由摄影师。

本站： 日常会关注哪些题材的内容？

刘崧:环保、老人、日常生活的照片。

本站：今后有什么拍摄题材的打算吗？

刘崧:是的，摄影是一辈子的事。

本站：纪实摄影在互联网媒体的发展下是否收到冲击或者推动，为什么？如果是，摄影师如何更好应对互联网发展？

刘崧:互联网给摄影师带来了更广阔的空空间和视野，可以让更多的人通过互联网看到自己的照片。

本站：请推荐一张2014年您最喜欢的照片。

刘崧:马来西亚摄影师在马格南航空MH17事故麦田拍摄的照片。

本站：推荐几位您喜欢的摄影师。

刘崧:我更喜欢中国的傅拥军和鲁光的作品。

       

蔡:赢得一张照片并不意味着水平有多高

       2月13日晚，本站联系到获奖者蔡圣相。在电话里，他向记者讲述了拍摄这张照片的过程。

       2014年11月，他随一个采风团前往凉山彝族自治州的牛牛坝镇进行拍摄。14日，恰逢当地一个集市活动，集市在一片白桦林里进行，时值深秋，白桦树叶子落尽，他选择到一旁民居的二楼，架好三脚架，用慢门拍摄了，得到了此次获奖的这一画面。

2014年11月，他随旅行团去凉山彝族自治州牛牛坝镇拍照。14日，恰逢当地一场集市活动，集市在一片白桦林中举行。时值深秋，白桦树的叶子已经脱落。他选择去附近一栋居民楼的二楼，支起三脚架，用慢门拍摄，得到了这张获奖的照片。

蔡获奖作品《卖牛市场》

       蔡圣相并非专业摄影师，作为企业家的他从2012年开始利用业余时间学习拍照，蔡圣相认为，拍出好照片，对于画面的判断和选择很重要，在技术已经熟练后，思想才是好作品的保证，而对于判断画面的方法，他认为这是“依靠直觉和天赋”，而他自认为“不敢说是个有天赋的人，一张照片获奖也不能说明水平有多高”，还会继续学习。

蔡的拍摄兴趣是民俗和人文，他之前拍摄的居民楼也曾获奖。他每年花大约两到三个月的时间在摄影上，其他时间忙于自己的商业工作。蔡坦言，收到荷兰奥组委发来的找回这张照片原图的邮件，他真的很惊讶，他对获奖只有期待和心理准备。这个奖项对他是一个很大的肯定和鼓励，他会继续坚持摄影，但还是会专注于自己的工作，不会全职从事摄影。至于获奖，他认为诀窍只有一句话，“投稿才有机会”。

       他最为敬佩的摄影师是解海龙。曾在惠州听过这位大师的讲座，对于他的坚持非常感动。

鲍泰良：抓住一切机会来实现自己的构想

荷兰队比赛结果公布的当天，鲍泰良特意穿了一件印有梅西名字的运动装，希望梅王秋获奖后能够伸出援手，“非常感谢梅西”。

       作为一个2012年入行的年轻记者，2014年热爱足球的他获得了一次难得的前往巴西拍摄世界杯的机会。世界杯决赛结束那一刻，所有的摄影记者专注的拍摄者德国队的喜悦和阿根廷球员失望的表情，只能在看台上的他“眼神却鬼使神差地放在领取金球奖的梅西身上”。由于当时位置不能拍到梅西，他选择了离开拍摄位置。他承认，当时这一行为是“一个非常冒险的举动”。来到看台最高点，鲍泰良被保安拦下，他告诉保安比赛结束他要离场，才获得放行。

       他敏锐地观察到“只有那个最高的位置才能拍摄到球员走向主席台的瞬间”。鲍泰良试图捕捉球员的表情，回忆起当时的情景，他说“我惊喜地发现所有的球员经过主席台时，都会路过大力神杯。而他们每个人脸上表情各异，我就像发现了新大陆一样，迅速地连拍，捕捉到了所有的球员和教练经过大力神杯时的表情。”

他敏锐地观察到，“只有最高的位置才能捕捉到球员走上领奖台的瞬间”。鲍太亮试图捕捉球员的表情，回忆当时的场景。他说:“我惊喜地发现，当所有球员走过领奖台时，他们都会路过世界杯。他们每个人脸上都有不同的表情。就像发现新大陆一样，我快速连拍，捕捉到了所有球员和教练在通过世界杯时的表情。”

包太亮获奖作品《结局》

       这组连拍中，他成功捕捉到了梅西看向大力神杯的精彩表情。他笑言拍完世界杯决赛之后，眼睛近视增加了200度。

他第一次参加荷兰比赛就获得了一等奖。鲍太亮分享了他对摄影的看法和经验。拍摄前，他会提前构思，并在这个过程中专心拍摄，“抓住每一个可以拍摄的机会，实现自己的构思”。

       他对于自己的要求是“用心去拍摄”，认为摄影“也有运气的存在，所以也必须坚持自己的信念，不能因为胆怯或怀疑，便放弃尝试。”

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