白居易别号 诗坛知己：白居易与元稹·生离死别

原创 诗书画 东方卫视诗书画

白居易和元稹分道扬镳后，虽然见面的次数很少，但仍然可以远程寄信和交谈。

直到公元831年，元稹在武昌病逝，白居易寄去的诗文再也不会有回信了，于是他在挽诗中写道：“今生岂有相逢日，未死应无暂忘时。从此三篇收泪后，终身无复更吟诗。”

意思是生与死的告别之后，我们再也见不到了，但只要我还活着，我就一刻也不会忘记袁震；我的知心朋友去世了。写完这三篇文章就再也不写诗了。

白居易“无复吟诗”的情感和“伯牙绝弦”的哀痛异曲同工，之后的白居易当然还会写诗，在元稹离世多年后，他写出了更催人泪下的作品，今天我们一起来读一下。

孟

白居易

在夜晚与梦想携手，

晨起盈巾泪莫收。

漳浦老人的三度病，

咸阳宿草八回秋。

你把泥埋起来，把骨头钉在弹簧下面，

我寄人间雪满头。

啊郎和对方走了。

夜台茫昧得知不？

这首诗是白居易在元稹去世的第九年写的，当时他醒来，想起了他的朋友。

首联，诗人回忆梦中的情景：夜里我梦到和元稹携手同游，仿佛回到了最初在长安城时，两人畅饮、共享春花的闲适时光。

但是梦总会醒，醒了眼泪就止不住的流。

接着，诗人诉说自己的近况：我拖着老迈的身躯在漳浦生了三次病，埋葬着元稹的咸阳城里春去秋来，草木荒芜又新生，不知不觉就过了八个年头。

“漳浦”现在在福建省漳州市，但了解白居易的朋友都会知道，他的生活和福建没有交集。

这里的“漳浦病”其实是引用了“病卧漳滨”的典故：“建安七子”之一的刘桢，曾写过“余婴沉痼疾，窜身清漳滨”的诗句，抒发了自己久病异乡的凄凉，以及生活的闲散窘困，白居易此时的境况想必和当时的刘桢十分相似，才会以此来自比。

诗人震惊于元稹早已离世，于是写道:元稹睡在黄水里，泥土一点一点侵蚀着他的身体，我只是一个白发的过客，暂时生活在天地间。

诗的最后，诗人打破时空和元稹对话：你的小儿子阿卫和女婿韩郎在你去世后，也相继离世，你在昏暗的九泉之下，见到他们了吗？

泥卖骨，雪满白头，字字认真，字字断肠，成为友情中生死的绝唱。

“直到他生亦相觅，不能空记树中环”，这是元稹对他和白居易两人百年后的期冀，白居易也有相同的心愿，他在《修香山寺记》里记录了这样一段故事：元家送来了润笔，答谢自己给元稹写墓志铭。

润币，也就是我们现在所说的“选秀费”，带来的是银、丝、绸缎，这些加在一起都是值钱的。

他把这笔钱全部捐赠给了香山寺，用来修缮庙宇，并说这份利益功德应该归元稹。他还祷告许愿，期望来生可以和元稹相遇，在香山寺共同游览。

白居易晚年住在香山寺。元稹死后，他可能会经常独自坐在山里，想念老朋友，以陌生人的身份度过最后的时光。

明代画家唐寅笔下的《幽人燕坐图》，描绘了一位隐士在云山间闲坐的场景，我们或许能够从中感受到白居易“同心一人去”的深情。

▲《幽燕坐图》尹明堂

纸本墨笔 120.3cm×25.8m

收藏于北京故宫博物院

这幅画采用了全景式布局，展现了山峦绵延的景色，我们由远及近来看一下。画卷的远景疏朗，山峦重叠，山势巍峨，山间植被茂密。

油漆工用斧子劈开岩石，描绘出明暗对比和坚硬的肌理，在山腰上用大片留白，体现出空云山雾罩的苍凉感。

离山稍近一点，沟壑间有瀑布，把我们的目光引向景色密集的中间景色。

山上瀑布形成的溪流将附近的山脉分隔开来。悬崖左侧有草亭，右侧有茂密的丛林，营造出沁人心脾的氛围。

沿着小溪一路向下，近处的水面逐渐开阔，水流平缓。

岸边的树高耸入云，树荫下有一个水柜。柜子里的桌子上放着书、茶具等用具。一个抄写员坐在窗边，若有所思，似乎在等待他朋友的到来。

在卷轴的底部，小溪边，一个抄写员拿着棍子独自站着，眺望醉人的群山，大概是为了绕过蜿蜒的山路，去水格赴约。

整幅画构图密集，组织严密，神韵贯通。山旁的山川树木常以干笔描绘，表现文人画的优雅与孤独。

画中水阁里独坐的文士，等待着相约的友人。而诗里的白居易或许也和他一样，梦回时独坐窗边，思念着故人。

“白元”一生同唱，成为彼此的精神支柱。当你出生离开时，你会经历风雨；当我们死去时，我们的灵魂相互依赖。这份友谊在几千年后依然动人。

原标题：《诗坛知己：白居易与元稹·生离死别》