栗宪庭王庆松：大繁至简以摆拍回应社会巨变

2021-10-23 19:26

原创吴栋 SCOP

向我学习，2003

王青松在2008年广为人知，当时他的作品《向我学习》在伦敦佳士得以43万英镑的价格售出，使他成为目前卖照片最贵的中国摄影师。

《跟我学》拍摄于2003年，画面中，艺术家本人坐在中间位置，用教棒指着黑板。黑板上密密麻麻写着学习内容。“学习英语令我压力很大，正是这种压力给了我触动，拍了《跟我学》。”王庆松一次说道。

向他学习，2010

王青松的作品不是以系列为基础的，他通常会花很多时间为一张照片搭建场景。他为“向我学习”准备了五年的黑板上的单词。在《向他学习》中，他把从垃圾站收集来的书堆在房间里，用了一年的时间才创造出一种尘土飞扬的效果。王青松认为时间成本是最昂贵的。

“你花一年时间琢磨和花一天时间琢磨是两回事。”

向你学习，2010

他的作品里有着大量的符号，会把冲突和矛盾集中在一起，具有一种集体主义美学。在作品《跟你学》里，王庆松构建拍了一个教室场景，画面里写满了标语，摆满了书，人们趴在桌上，似乎已经很疲惫。荒诞的照片仿佛是中国教育现场的浓缩，追问了社会中的教育问题。

他的作品中有很多符号，会集中冲突和矛盾，具有集体主义美学。在作品《向你学习》中，王青松构建并拍摄了一个课堂场景。画面上写满了标语和书籍，人们躺在桌子上，似乎很累。荒诞的照片仿佛是中国教育场景的浓缩，追问社会中的教育问题。

在希望的领域，2020年

最适合观看王庆松作品的媒介还是展览里的巨幅照片。在不久前的展览《在希望的田野上》中，王庆松展出了一张同名照片，照片前景是无数画架，背景里群山绵延，你能发现一张作为艺考考题的照片和不同答卷上的形象，如病毒般的扑面而来。作品的表达点之一，无疑指向了中国的艺考系统和大一统的教育模式。

最适合观看王青松作品的媒体是展览中的巨幅照片。在最近的“希望的田野”展览中，王青松展出了一张同名照片。照片的前景是无数的画架，背景是绵延的群山。你可以找到一张作为艺术考试问题的照片和不同答案上的图像，它们就像病毒一样。作品的表达点之一无疑指向中国的美术考试制度和统一的教育模式。

艺术快报，2001年

这张照片让人想起他在2002年所拍的《艺术快车》，那张照片里，一群人排着队试图挤上一辆名为“艺术特快”的公交，公交上面的标牌连接了中国与世界，车冒着黑烟，看来已不堪重负。

这张照片让人想起他在2002年拍摄的《艺术快车》。在那张照片中，一群人排队试图登上一辆名为“艺术快车”的公交车。公交车上的标志连接着中国和世界，似乎公交车被黑烟淹没了。

同一个世界，2014年

在搭建场景和拍摄之外，王庆松本人也时常会扮演照片中的角色。他有时很突出，有时又隐藏在人群中。可以说，在创作中，王庆松一人兼具了导演、摄影和演员的三重角色。

除了布景和拍摄，王青松本人也经常在照片中扮演这个角色。有时他很突出，有时他藏在人群中。可以说，王青松在创作中具有导演、摄影师、演员三重角色。

同一个梦想，2014年

但是当他被授予许多头衔时，王青松从来没有忘记告诉别人他首先是一名记者。事实上，在他的艺术手段下，始终如一地关注社会现实才是他作品的精髓。

下图请横屏观看

老栗夜宴，2000

这张《老栗夜宴图》是王庆松早期的作品，拍摄于2000年，它仿照《韩熙载夜宴图》，把中国社会当下的知识分子处境与当时做对比。照片运用散点透视，以改变原图语义来加强他想表现的东西。王庆松有感于当时社会充满的对金钱、欲望的渴望，将郁郁不得志的韩熙载纵情声色的故事，变成了栗宪庭满脸忧伤面对艳俗、糜烂生活场景的长卷。

这张老李夜宴图是王青松的早期作品，拍摄于2000年。它模仿韩熙载《夜宴图》，将当时中国社会知识分子的现状与当时进行比较。照片利用散点透视改变原图像的语义，强化他想要表现的东西。王青松觉得当时的社会充满了对金钱和欲望的渴望，把韩熙载酒色的灰暗故事，变成了李先亭面对艳俗颓废的生活场景，哭丧着脸的长卷。

带来观世音菩萨，1999

创作于1999年的作品《拿来千手观音》和2019年的新作《送往千手观音》有着相似的构图。20年前，王庆松是最早使用PS介入摄影创作的人之一，20年后的这张作品虽然构图依旧如此，但内容已大变样：手里托着的东西从燕京啤酒到拉菲，从大哥大到智能手机，从胶卷到数码。旧时的物件散落于钢筋碎石中，意味着不同时代人的消费观变化。

1999年的作品《带来观世音菩萨》和2019年的新作《送观世音菩萨》构图相似。20年前，王青松是最早使用PS介入摄影的人之一。时隔20年，虽然这部作品的构图依旧不变，但内容却发生了很大的变化:他手里的东西从燕京啤酒到拉菲，从手机到智能手机，从胶片到数码。老物件散落在钢筋碎石中，意味着人们的消费观在不同的时代有所变化。

送观世音菩萨，2019

纵观王庆松多年来的创作，你会发现他会针对同一类问题，回看过去，并结合当下的情形，给出新的回应。新的回应不止是符号上的改变。比如，从《拿来千手观音》到《送往千手观音》，照片里人物的表情从面容虔诚到面露悲伤。王庆松的肢体语言表明了他的态度。又比如，从《艺术快车》到《在西方的田野上》，他的图示早期具有新闻式的瞬间性，之后利用重复的事物，不断加强画面的视觉刺激，突出鲜明的立场。

看王青松多年的作品，你会发现他会回望过去，对同类问题给予新的回应。新的回应不仅仅是象征性的改变。比如从带观世音菩萨到送观世音菩萨再到观世音菩萨，照片中人物的表情从虔诚到悲伤不等。王青松的肢体语言表明了他的态度。比如从《艺术快车》到《在西方的田野里》，他的插画在早期具有新闻般的即时性，然后用重复的事物不断增强画面的视觉刺激，突出立场的鲜明。

疯狂阅读，2013

从历史、文化、政治，到资本主义下的消费主义。王庆松选择用摄影，建立他的批判。他一直强调，他的作品不高深艰涩。它就像一块压缩饼干，你能在他的作品里看到海量的信息和异常简单的内核，如此强烈的感知对比也是艺术家的语言特征。尽管他镜头前的都是他所搭建的场景。但某种意义上，那是艺术家眼里的真实。

从历史、文化和政治到资本主义下的消费主义。王青松选择摄影来确立他的批评。他一直强调自己的作品并不深刻，难度也不大。它就像一块压缩饼干。你可以在他的作品中看到大量的信息和异常简单的内核。如此强烈的感性对比也是艺术家的语言特色。尽管他的相机里充满了他创造的场景。但从某种意义上来说，在艺术家眼里确实如此。

投放战场，2004

谈及不同时代对现实的探讨。王庆松认为，今天所有的事情都更模糊了。“原来你可能觉得某些东西是有问题的，但现在你找不到它的问题在哪。但我还是想做一根绣花针，还是要有刺痛感。我们一定要刺痛自己，或者刺痛这种社会状态。”王庆松说。

浅谈不同时代对现实的讨论。王青松认为今天一切都变得更加模糊。“你可能觉得有些不对劲，但现在你找不到问题了。但是我还是想做一个绣花针，还是需要有刺痛感。我们必须刺痛自己或刺痛这个社会状态。”王青松说。

打败了战场，2009

盲梦，2005

临时病房，2008年

工作，工作，工作，2012

世界地图，2012年

快乐健身，2013

问吧，2020年

王青松

王庆松，1966年生于湖北，1991年毕业于四川美术学院油画系，1993年至今居住在北京，作品曾多次参加国内外展览，被西班牙Billstone基金会、美国加州圣地亚哥美术馆、2005年德国杜塞尔多夫K20和K21、美国迈阿密Cisneros基金会等收藏。